董希源作品的主角虽然不一，但都连贯有同样深厚的内质，分寸充沛，有壮烈之美。所谓画如其人，他的画与他的个子相似，有鹤立鸡群的“鹤”性，茫茫之中，能一眼瞧准认出。认足了，随意从中切下一个横剖面，大抵都是自然。常言“风景如画”，未闻“画如风景”，这应该就是赞美大自然的创作魔力了。大自然既然是最好的画师，再怎么专业的画家，理应也要虔诚地向它学习，深入之，探索之。对自然认识得越多，越会受到自然的嘉奖和回报，无羁地展现永恒的个性和气质。

画家绘自然，爱自然，是天经地义的。从另一个方面来讲，人作为地球上的灵长类高级动物，其实最为难画，古语说得好“画鬼容易画人难”，人有善恶、喜怒哀乐、爱恨嗔痴，这如何描摹？画不满意还要得罪心胸狭隘之徒，荒唐得要削弱了画家的灵感和士气。但自然不一样，至少它没有什么坏脾气，画糟了也没关系，再作一幅便是，比人好伺候得很。更重要的一点是，有时候，大自然比人还有灵性。比如，要赞美某人遗世孤清的性格，再细微精致地绘他的动作、面部表情、个性服饰都不妙，若是光光画一支“疏影横斜水清浅”的梅，自是一目了然，炳若观火。所以，画大自然，有时也等于画了人，画了自己，画了所有。

由此，你也就明白，董希源如何极度渴望地深入自然，从山的顶峰走向水的边沿，临摹自然，与自然结友，在自然中画自然了。终归一句，就是在自然界中绘着自然，做着自然梦。

既是做梦，就要做大点，做出天地汪洋皆我游的姿态。董希源的自然梦，便是如此规模的。他能作各种各样凿凿鲜明的自然对象。山，以群族为主，又繁又大，座座有削度，组合起来，是沉实的天地观园，自然精华的结晶，形成一种不可亵渎的磅礴壮美，豪气纵横。愚公再世，恐怕想的不是移，是舍不得下手。山群中飘的云，朵朵浮浮，缈如仙阁，静得能感受出缓慢的推移，流转成条条粗线状，挨挨拥拥的。大气中有妩媚，是洁白的清澈。

还有那些很是稀疏平凡的植物，比如荷。董希源的荷，多是工笔画。能有耐心绘工笔画的画家，往往是心细如微线、认真而执着的人，令观者肃然起敬。他的荷，是体贴入微的温柔，清清晰晰，又是朦朦胧胧，大家闺秀气，能与人的思想产生化学反应，缠绵不休。它清雅又倾世的精神，能灌输给每一位有灵魂或想有灵魂的观者，汩汩地淌着，淌着，绵延不断。也有生灵。鹤、鸟、虎、松鼠……